9月26日下午，深圳市金银珠宝创意产业协会（简称“宝创协”）2020“创新驱动”系列活动第五期（总第22期）——《互融·对话|从创意设计走向商业孵化之路》主题活动在深圳市罗湖区贝丽南路4号国检珠宝大厦12楼圆满举行。

活动以精彩的主题分享及交流对话的形式为珠宝行业带来了一场中华传统文化与现代化思潮之间的碰撞与对话，以共同探寻文化传承与新时代珠宝美学之间的融合与创新，助推珠宝设计创作与市场商业化的互融与共生，备受业内珠宝设计师及企业家的关注。

艺术设计到商业设计转变的思路方法

分享嘉宾郑聪从对美的追求以及对概念的表达两个不同的方向出发，来阐述艺术设计创作的理念；以自己经历的实际案例来讲述如何通过对艺术的理解加以转化为潮流的时尚设计，并从商业设计的角度来针对不同的用户群体的生活及情感需求进行设计表达；通过艺术设计与商业设计的相互结合，充分发挥设计师个人艺术灵感，转化为生活美学，以突围产品同质化竞争，为助推珠宝文化创意设计与艺术设计的跨越式发展提供了一个专业的思考维度。

探讨珐琅工艺首饰的文化传承与未来市场

设计师李璟衡根据珐琅制作工艺的不同，介绍了画珐琅、掐丝珐琅、内填珐琅、镂空珐琅等几大类别以及19世纪到21世纪的珐琅工艺应用代表，为大家展示了不同时期珐琅工艺里的首饰文化之美。

李璟衡结合当下市场珐琅工艺的现状及未来趋势，讲解低温珐琅与高温珐琅表现形式及优缺点，并在材质肌理、颜色搭配、创作方向上如何通过创新设计来符合新时代年轻人的潮玩生活给予了大家更多的思考及启发，让听众纷纷表示感受到了一场别开生面的珐琅文化艺术创作之旅。

如何将创意设计从0到1成功实现商业转化

分享嘉宾杨颜从自己亲身经历出发，讲述了新产品开发对一个珠宝品牌发展成败的影响来表明设计师应有的责任，强调作为商业设计师，应考虑更多的是市场环境的变化，消费者喜好的变化，让产品成为与消费者沟通的桥梁。 

杨颜以通过宝创协创意孵化中心，将一些创意设计成功进行商业转化的多个合作案例来举例，从多个维度具体讲述在互联网影响下的新消费场转变下，在设计创作之初如何通过市场调研去了解受众、去倾听消费者的声音、去发现好的卖点。讲解了如何挖掘合适的中华传统文化元素并融入到设计之中，通过与产品经理、设计总监进行沟通探讨，最终形成符合市场需求、符合消费者需要、具有商业价值的设计，为大家从设计创作向商业价值转化提供了一套具体的、可参考实践的方法及工作流程。

据悉，本次活动由深圳市金银珠宝创意产业协会（简称“宝创协”）主办，国家珠宝玉石质量监督检验中心深圳培训部（国检教育）协办。