洪元生

深圳市玉石文化协会副会长

深圳市珠宝首饰设计师协会会员

深圳市工艺美术行业协会玉文化专委会副主任

在深圳这座现代与传统交织的璀璨都市里，洪元生，一位在玉文化领域冉冉升起的本土艺术家，以石为笔，以心为墨，正悄然描绘着一段段动人的艺术人生画卷。他对玉石创作情有独钟，在玉石的温润中勾勒出一幅幅超凡脱俗、直抵人心的艺术精品，让每一块璞玉在岁月的流转中绽放出独特的光芒。他总以其深厚的文化底蕴、纯粹的艺术追求和不懈的工匠精神，诠释着玉石艺术的无限魅力与深邃内涵。

初见·质朴中的不凡

初见洪元生，其人如玉，温润而质朴，坚毅中蕴藏不凡。那份沉静与内敛，恰似深山古刹中的隐士，不惹尘埃，却自有一股令人难以忘怀的魅力。谈及玉石艺术，他的眼睛就会闪闪发亮，给你娓娓道来。每一块玉石作品都运载着一段难忘的故事，记录着他精巧的构思、匠心独运的手法和冥思苦想的心血。在他眼里，仿佛每一块原石都有打造成才的独特潜质，都是他展露精工手艺的好材料，拓展无限想象空间的小天地。谈及他的艺术作品，他会如数家珍，神采飞扬。

成长·孜孜以求的艺术之路

洪元生的艺术之路，是从深圳本土文化土壤中汲取养分，不断追求梦想，不断攀登高峰的旅程。他出生于被誉为“深圳玉都”的三联水晶玉石文化村，自幼便对绘画产生了浓厚的兴趣，看山画山，看水画水。以花鸟鱼虫等自然景物作摹本，农村家里穷买不起纸笔墨绘画工具，就拿树枝或竹片当笔，土地当纸，在地下摸画练习。以自然为师的涂鸦之乐，开启了艺术之路的征程。在布吉中学高中念书的他，就小有名气，在《深圳特区报》发表了《我与绘画》专栏文章，介绍了自己的绘画爱好和艺术理想。随后也收到了市内各区众多学生家长的来信，有的还希望教他们的孩子学画。这让学生时期的洪元生成就感满满，极大地激发了他进一步艺术创作的热情。他成长的每一步都是其对艺术的不懈追求与热爱的见证。这份热爱，如同山间清泉，潺潺不息，滋养着他这棵艺术之苗成长。

1998年，从深圳职业技术大学工业设计专业毕业后，他幸运地赶上了深圳文化立市的大潮，那正是需要大批设计人才的时代，他满腔热情开启了职业艺术生涯的新篇章。进入深圳特发集团华通包装实业有限公司，他从一线设计人员做起，吃苦耐劳，一路打拼，做到设计总监，掌握了电脑设计、制版、印刷和产品工艺流程等技术和管理，为日后创业打下了坚实的基础。

2005年深圳进入农村城市化新阶段，洪元生的家乡三联社区需要挑选优秀青年当干部带领群众开拓新的玉石文化产业。因有技术、懂管理、会设计，各方力荐他到社区工作。他不负众望，毅然回乡参与打造水晶玉石文化村品牌基地建设的行列，用实际行动回馈这片养育他的家乡。回乡后，他充分发挥自己的艺术才华，出谋划策，亲自设计三联水晶玉石文化村标志，还有玉石街门牌、村口广告、路面标识等，为建立三联村产业品牌形象，提升商业经营环境，玉石文化产业基地的发展作出了重要贡献。由于工作突出，他曾获评第三届文博会三联水晶玉石文化村分会场筹备组织工作先进个人荣誉称号。

2010年，各级政府大力号召青年创新创业，三联社区需要有先进青年作出示范。洪先生积极响应，率先创立自己的玉器店和工作室，并把村里的房子用于玉石加工、抛光、镶嵌等生产，形成玉石加工生产线。为更多了解玉石市场，他到四会、揭阳、云南等地区考察取经，还去香港玉器商会交流学习。由于他有深厚的艺术文化基础，很快就掌握了相关技术和营销技巧。他开的第一家生生翡翠店在三联玉石街开业，由于设计的作品深受客人喜欢，取得良好业绩。随后，在布吉文博宫、龙岗中心城分别开了分店。他的工作室许多作品曾在深圳珠宝博物馆展出，2024年被吉华街道总工会认定为“洪元生劳模和工匠人才创新工作室”。他的举动不仅为本地青年作出了创业示范，也带动外来人员入村开店，推动了玉石文化产业发展。

创作·本土文化的诗意表达

洪元生的设计灵感源于生活，高于生活，深深植根于深圳本土文化之中。他的作品富有诗情画意四大特色：

以“诗”创作，从古诗词中汲取灵感，以玉石艺术展现诗的意境。‌《独钓寒江雪》‌作品，采用一块翡翠原石，利用雪花棉的纹理特征作为背景，在左下方雕刻渔翁和小船，在右上方落款题字，中间留白，相呼对应，给人一种灵空、宁静的观感，充分体现“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的诗中意境。(荣获深圳市第一届玉石文化节铜奖)

以“情”创作，从传统文物中提取元素，以玉石的印刻记录怀旧的情思。《客家瓦房》作品，以客家土楼为题材，展现本土文化非遗建筑。通过一块普通的玉石，利用黑与白的双色玉料，巧雕俏色，展现客家老房子黑瓦白墙的建筑特色，还增添有花草，喜鹊图案，寓意“双喜临门”。以古朴生活元素的印记，寄托回归自然、追求简约、保持宁静的生活情怀，更承载着深厚的乡情与记忆。(荣获第八届深圳玉雕创客大赛优秀奖)

以“画”创作，从传统国画中得到灵感，创造出玉石画这样一种新的艺术形态。《浴牛图》作品，以农村常见的老水牛和垂柳为素材，用绢布勾画水面和柳树，玉石雕刻牛的上身头部。画面看似简单，但这是首次将玉雕与国画创造性融合的尝试，玉雕将牛在水中的形状、动作、表现的淋漓尽致，国画垂柳背景衬托生活场景，容易勾起对童年生活的回忆。(荣获深圳珠宝博物馆参展证书)

以“意”创作，从道法自然的哲理中得到启示，以玉雕为材表达自然之美。《金龙鱼》作品，一块天然翡翠原石，表皮有青色和黄色，色彩丰富，形态独特，貌似一条金龙鱼。作品以形造物，根据原石形状进行雕琢，用最简易的笔触构思，着力在鱼眼和嘴，有画龙点睛之妙。它不求躯体完整，似与非似之间，只求“神似”，形神皆备，焕发灵气，如天造之鱼，经久耐看，让人爱不释手。(荣获中国玉石雕.玉创奖金奖）

始终秉持着“量料取材、因材施艺”的创作理念，他用心雕琢每一件作品，让它们在岁月的长河中闪闪发亮。在他手上，每一块玉石都可变成充满生命力的艺术佳作。

才艺·琴棋书画与道义的对话

除专精于玉雕创作、珠宝设计之外，他对书法、绘画、古琴均有浓厚的兴趣和爱好。艺术是相通的，时常看到他一个人静静地弹拨几首曲子，看似悠闲，其实是在抚琴中找到灵感。

古琴之音，悠扬婉转，不仅陶冶了他的艺术情操，修身养性，更开启了他丰富的艺术想象空间。在玉石与古琴两种艺术亲密接触中，他深深感悟到两者的相通与互补。对美的追求与优美的节律之相通，一刚一柔、刚中有柔、柔中带刚之相辅相成，给予许多哲理的启迪。欣赏他的许多玉石作品，仿佛看到古琴的柔雅，听到音乐的韵味。

为了进一步提升自己艺术修养，洪先生广泛研赏名师国画、古人书法，持续研修中华传统儒释道等文化经典，常与玉石、珠宝界艺术大咖探学。坐而论道，与古人哲理对话，让他体悟艺术创作的真谛与艺术人生价值，进入到新的艺术境界。他认为，做人如玉，要像玉石一样，具备仁、义、智、勇、洁之五德，做一个有爱心、有道义、有智慧、勇敢、正直、纯洁的人。

传承·匠心独运的艺术精神

作为一位玉石创作者，洪元生深知传承的重要性。他积极参与文化交流活动，担任深圳市玉石文化协会副会长、深圳市工艺美术行业协会玉文化专业委员会副主任等职务，用自己的行动诠释着对玉石文化的热爱与责任，致力于推动玉石文化的普及与发展。他曾在三联村玉石加工街开办工艺美术培训班，营造艺术氛围，教会许多学生绘画基础和美术设计。同时，他还创立了自己的玉器店和工作室，为年轻一代的玉石艺术人才提供了学习与成长的平台。

在他的工作室里，每一件作品都是他对艺术的执着追求与不懈努力的见证。他坚信，一件好的玉石作品，不仅仅是一件装饰品，更是艺术家与观者之间情感交流的桥梁，是一种创新的体现与文化的传承。

逐梦·玉艺使命，人生理想

洪元生的人生，就像他手中的玉石一样，经过岁月的洗礼与磨砺，愈发显得温润而有光泽。他用自己的才华与汗水，在玉石文化的广阔天地里书写了一段段精彩故事。他的艺术之路，是一条充满挑战与机遇的旅程，更是一次次艺术与心灵不断升华的过程。

展望未来，洪元生的艺术之路依旧充满无限可能。学无止境，艺海无涯。他期望以更加广博的知识、更加深透的文化理解以及更加精湛的雕工技艺，创作出更多跨界融合的艺术新品。这些新品不仅要体现玉石艺术的独特魅力与深邃内涵，更将成为连接生活与艺术、传统与现代、东方与西方的桥梁。

在未来的日子里，我们有理由相信，洪元生将继续以他那颗对艺术的无限热爱，创作出更多令人瞩目的玉石艺术作品，为玉石艺术传播和发扬光大作出更加卓越的贡献。而洪元生本人，也将如同他手中的玉石那样，被岁月打磨得愈加熠熠生辉。